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détail de programmation plus bas

EDITORIAL
"L'art exige de ses simples fidèles autant que de ses créateurs".
Rainer Maria Rilke (lettres à un jeune poête)

Exception culturelle, marchandisation de l'art, le débat fait rage ces derniers mois au regard du risque de voir la culture absorbée elle aussi par les multinationales qui contrôlent déjà l'eau, la nourriture, les médicaments.
Organiser la résistance c'est, artistes, organisateurs, public confondus, recourir massivement aux même exigences d'ouverture d'esprit, d'innovation et de qualité, valeur aujourd'hui ô combien subversives.
Musiques Libres s'inscrit résolument dans cette démarche.
Musiques Libres ne considère pas l'art comme une marchandise.
Musiques Libres s'appuie sur un public qui ne réagit pas en consommateur, un public qui écoute avant d'avoir une opinion, un public dont il s'agit d'interpeller l'imagination plutôt que de flatter sa culture.
Musiques Libres est exigeant, ambitieux, déroutant parfois, inouï toujours.
Musiques Libres propose de la musique élitaire pour tous avec toujours le même sens de l'humour et de la provocation salutaire.

Philippe ROMANONI

CARTE BLANCHE à Joëlle LEANDRE

Pour sa troisième édition, Musiques Libres offre une carte blanche à une grande dame de la musique d’aujourd’hui. Joëlle Léandre, contrebassiste, improvisatrice et compositrice française, est une des figures dominantes de la nouvelle musique européenne.
Formée à la musique d’orchestre et à la musique contemporaine, elle a joué avec Itinéraire, 2E 2M et l’Ensemble Intercontemporain de Pierre Boulez. Elle a aussi travaillé avec Merce Cunningham et John Cage ; celui-ci, ainsi que Scelsi, Fénelon, Jolas et Clémenti, ont composé spécialement pour elle.
Outre la musique contemporaine, Joëlle Léandre a travaillé avec les grands noms du jazz et de l’improvisation : Derek Bailey, Anthony Braxton, Georges Lewis, Evan Parker, Irène Schweizer, Steve Lacy, Fred Fritz, John Zorn. Elle a beaucoup écrit pour la danse, le théâtre et a réalisé plusieurs performances multidisciplinaires.
Son rayonnement est international. Ses activités de créatrice et d’interprète tant en solo qu’en ensemble l’ont amenée sur les plus prestigieuses scènes européennes, américaines et asiatiques. Joëlle Léandre a enregistré plus de 80 disques.

SAMEDI 18 et DIMANCHE 19 OCTOBRE
CENTRE POLYPHONIQUE
10 h - 12 h et 14 h - 17 h

STAGE avec Lucia RECIO :
La voix: ses états, ses émotions, ses couleurs, ses différents languages
Du soupir au cri, en passant par la voix parlée, le chant transcende et harmonise les tragédies, la folie, les joies, les petits riens de la vie quotidienne.
L’atelier vocal développera les thèmes suivants : travail corporel : respiration, décontraction, assise corporelle, le mouvement, les gestes ; travail d’écoute: du silence, du corps, des autres, de soi ; travail de création, improvisation à partir de sons « maison » (fabriqués « in vivo » ), de langages imaginaires, de mots réinventés, revisités, créés ; travail d’abstraction : la voix/matière : sculpture, peinture de l’espace sonore. Lucia Recio est chanteuse, membre de l’ARFI, et se produit également dans diverses formations, dont un nouveau trio « Champs Libres» avec Philippe Deschepper et Régis Huby. Elle anime de nombreux stages et master-classes.

80 € le week-end
Renseignements et inscriptions
auprès du Centre Polyphonique de
Franche-Comté, 33, rue Mégevand,
25000 Besançon, Tél. 03 81 83 18 69

PROGRAMME

STIMMHORN

à cors et à cris
(musique alpine contemporaine)

Inspiré par les instruments à vent archaïques, le duo bâlois composé par Christian Zehnder et Balthazar Streiff se réapproprie la musique folklorique dans une expression parfaitement contemporaine, dont l’exercice repose sur l’équilibre délicat instauré entre la voix humaine et les divers instruments à vent traditionnels, tels le cor des Alpes et l’accordéon.
Le style expressif unique de ce duo extraordinaire et cette forme d’expression musicale inédite dépassent le cadre rigide du concert pour tendre à une certaine théâtralité empreinte de poésie pure et de drôlerie iconoclaste. Tout simplement incontournable.

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VENDREDI 31 OCTOBRE - PETIT KURSAAL
21 h : premier concert / Entrée: 16€ / 12€ / 7€ pour les deux concerts de la soirée

KRISTOFF K’ROLL
invite Daunik LAZRO, NIDO et Li Ping TING
Le petit bruit d’à côté du cœur du monde

Se réclamant de l’électro-acoustique improvisée, ces enfants de Schaeffer et Duchamp que sont Carole Rieussec et Jean-Christophe Camps, les Kristoff k’Roll, observent et saisissent des sons rencontrés quotidiennement ou au détour d’un voyage.
Ainsi « le petit bruit » est un hommage poétique à un bout d’Afrique rencontré, aimé. La théâtralité qui émane du son les conduit à expérimenter certaines formes et associations avec d’autres expressions artistiques. Ici la rencontre avec Daunik Lazro, symbiose entre leur utilisation de la bande magnétique et l’art de l’improvisation du saxophoniste ; rencontre également avec Nido dont la gestuelle des danses rwandaises a rencontré leur pratique des jeux de sons. Nido danse sur la parole et elle invite la danseuse Li Ping Ting à partager cette fête poétique.

KRISTOFF K.ROLL (duo électroacoustique)
Carole RIEUSSEC (France)
Jean-Christophe CAMPS (France)
Daunik LAZRO, sax. (France)
NIDO, danse (Rwanda)
Li Ping TING, mouvement (Taïwan)

À écouter : « Le petit bruit d’à côté du cœur du monde »
(Vand’Œuvre)

Entrée : 16€/12€/7€ pour les deux concerts de la soirée

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VENDREDI 31 OCTOBRE - PETIT KURSAAL
21 h : deuxième concert / Entrée: 16€ / 12€ / 7€ avec le premier concert de la soirée

Derek BAILEY
Joëlle LÉANDRE

Guitariste anglais autodidacte, figure incontournable des musiques improvisées depuis 20 ans, auteur d’un livre qu’on peut qualifier de « manifeste de l’improvisation » fondateur (avec Evan Parker) du label Incus, Derek Bailey est bien le compagnon de route de tous les improvisateurs de la planète.
Confronté aux épaisses et sauvages phrases en ligne de sa partenaire, son jeu expressionniste fait merveille et, quand l’archet s’affole et s’accélère, une troublante frénésie rythmique s’instaure au cœur de la superbe articulation de leurs empoignades crues et de la magie télépathique de leurs dix cordes épanouies et comblées.Un duo exceptionnel. Une musique unique, basée sur le risque, la complicité et l’équilibre d’écoute… à ne pas rater !

Derek BAILEY, guitare (Angleterre)
Joëlle LÉANDRE, contrebasse (France)

À écouter : « No waiting »
(Potlach)

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SAMEDI 01 NOVEMBRE - GRAND KURSAAL
11h30 : entrée libre

Martine ALTENBURGER solo

Franc-comtoise d’origine - elle est née à Besançon et a enseigné à Lons-le-Saunier
- Martine Altenburger a suivi un parcours de formation classique et évolue entre la musique contemporaine et les musiques improvisées. Installée à présent à Toulouse, elle milite pour la cause des musiques improvisées au sein des associations La Flibuste et Ouïe Dire Production.
Son solo est une histoire de cordes frottées, pincées, malmenées, mais pas seulement.
Elle joue avec la longue histoire de son instrument en le mettant au service d’une pratique en perpétuelle mutation et développe un art envoûtant, très subtil.

Martine ALTENBURGER, violoncelle (France)

À écouter : « Gresigne »
(Ouïe Dire Production)

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SAMEDI 01 NOVEMBRE - GRAND KURSAAL
18 h : entrée libre

Joëlle LÉANDRE solo

Grande dame de la contrebasse, diva des musiques créatives, passionaria mondialiste et pétroleuse de l’improvisation, toujours entre deux avions, entre un coup de gueule et un éclat de rire… On a vu Joëlle Léandre ces derniers mois en duo avec Pascal Contet, au théâtre avec Électre, en trio avec les Diaboliques, en quartet avec Mat Maneri… Son imprévisible solo parle d’elle, de sa vie, autant que de la musique, de la contrebasse ou de la création. Approfondissant une longue complicité avec son instrument, complicité qui peut se prolonger dans la voix, elle joue de sa contrebasse comme d’un partenaire scénique à part entière.

Joëlle LÉANDRE, contrebasse,voix (France)

À écouter : « Urban Bass »
(L’Empreinte Digitale)

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SAMEDI 01 NOVEMBRE - PETIT KURSAAL
21 h : premier concert / Entrée: 16€ / 12€ / 7€ pour les deux concerts de la soirée

Lauren NEWTON
Joëlle LÉANDRE

Deux grandes dames de la musique improvisée, Joëlle Léandre dont ce sera la troisième participation à cette édition et Lauren Newton qui fut pendant 10 ans la voix du Vienna Art Orchestra. Un duo qui excelle dans l’art de la suggestion sonore et du jazz vocal, Newton balade sa voix avec légèreté sur toute sa tessiture, se love dans les sons tournoyants des cordes, fait mourir les mélodies dans des sommets. Vertige. Une variété de langages éblouissante, un discours tout en finesse, un humour omniprésent et l’envie de prolonger le plaisir de cet échange avec deux surdouées…

Lauren NEWTON, voix (États-Unis)
Joëlle LÉANDRE, contrebasse (France)

À écouter : « 18 colors »
(Leo Records)

Entrée : 16 €/12 €/7€ pour les deux concerts de la soirée

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SAMEDI 01 NOVEMBRE - PETIT KURSAAL
21 h : deuxième concert / Entrée: 16€ / 12€ / 7€ avec le premier concert de la soirée

Lucia RECIO
Philippe DESCHEPPER
Régis HUBY
Champs libres (création)

Trio de cordes vocales et instrumentales explorateur d’univers immatériels en quête de rituels contemporains : voyage intérieur au gré des sons, des cordes, des mots, des timbres éoliens, des marées imaginaires. Mon premier est une voix acrobate, mon second une guitare démiurge, mon troisième un violon fureteur… mon tout : trois cordes, toutes vocales, en quête de l’impossible sonore. Car le trio fait régner sur sa musique la plus grande fantaisie : on hisse la voile d’une irrésistible extravagance, on se roule dans la longue vague des chants, on chavire de plaisir…

Lucia RECIO, voix (France)
Philippe DESCHEPPER, guitare (France)
Régis HUBY, violon (France)

« Champs Libres » est une création co-produite par ASPROJAZZ et les Festivals BANLIEUES BLEUES
et JAZZ AU FIL DE L’EAU à PARTHENAY.

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DIMANCHE 2 NOVEMBRE - GRAND KURSAAL
11h30 : entrée libre

Camel ZEKRI solo

Camel Zekri possède d’une façon accomplie une double culture européenne et africaine. Il tente ici périence périlleuse du concert solo avec ce carnet de croquis où la mémoire de l’enfance, la nostalgie d’un futur toujours à inventer, la quête d’une liberté à agrandir chaque jour prennent chair dans des improvisations qui sont autant d’exercices poétiques qui touchent au cœur. La matière de son jeu est riche et séduisante, faite d’Europe, d’Orient et d’Afrique. Ce métissage des sons se réalise tout en douceur orientale, sans brutalité, d’une richesse de timbres inouïe et de couleurs aux nuances infinies. La guitare est alors un coffret magique et s’envolent des images de paysages magnifiques.

Camel ZEKRI, guitare, voix, électronique (Algérie)

À écouter : « Venus Hottentote »
(La Nuit Transfigurée)

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DIMANCHE 02 NOVEMBRE - GRAND KURSAAL
16 h : entrée libre

Will MENTER solo

Will Menter joue du saxophone soprano et des sons nés des sculptures sonores qu’il construit et expose durant le festival MUSIQUES LIBRES, pour créer un nouveau langage musical. Un langage à fort parfum de nature et d’écologie, entre ambiant ethnique, jazz contemporain et musique concrète.

Will MENTER, saxophone soprano (Angleterre)

À écouter : « Wood, wind and rain songs », «Bees in the bathroom »

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DU 31 OCTOBRE AU 2 NOVEMBRE - GRAND KURSAAL
De 10 h à 18 h : entrée libre

SCULPTURES SONORES
Installation de Will MENTER

Will Menter est un musicien et artiste britannique installé en Bourgogne. Il construit des sculptures sonores et des instruments musicaux en utilisant des matériaux naturels : le bois, l’ardoise, l’eau, la terre et l’acier. Les mécanismes de ses sculptures sont simples, leurs sons et leurs mouvements sont attirants et interactifs. Par exemple, la sculpture Rain Songs fonctionne avec des gouttes d’eau tombant sur des lames en ardoise qui résonnent grâce à des tubes en terre cuite. Celle-ci produit des petites mélodies qui changent continuellement. Les installations de Will Menter offrent un parcours sonore d’une rare beauté dans lequel la respiration, l’écoute et le silence retrouvent une place essentielle.

Concert déambulatoire au milieu des sculptures dimanche 2 à 16 h

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Tarifs

Un jour, deux concerts
Tarif plein : 16 €, Tarif réduit : 12 €; Rmistes, chômeurs : 7 €

Laisser-passer global : deux jours, quatre concerts
Tarif plein : 25 €, Tarif réduit : 20 €, Rmistes, chômeurs : 10 €

Concerts de 11h30, 16 h et 18 h :
entrée libre

Tarifs réduits*
Carte Avantages Jeunes, bénéficiaires de chèques vacances, adhérents Cezam, étudiants, chômeurs et Rmistes sur présentation de la carte *Nous fournir une photo d’identité en même temps qu’un justificatif.

Billetterie

Ouverte au bureau d’ASPROJAZZ, 3, rue d’Alsace à Besançon, de 9 h 30 à 18 h et au Kursaal les jours de concert.

Réservations magasins:
FNAC/Carrefour/France Billet, Tél.
08 92 68 36 22 (0.34 €/min),
www.fnac.com

Réservations téléphoniques :
03 81 83 39 09
(jours de concert 06 81 01 86 73)

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L’équipe de Musiques Libres

Président d’honneur : Michel Godard
Président, directeur artistique : Philippe Romanoni
Administration : Marie-France Beuret
Régie: Max Diyab

Avec le concours du personnel technique et d’accueil du Kursaal de Besançon
Asprojazz est membre de l’AFIJMA (Association des festivals innovants
en jazz et musiques actuelles)